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A Procession
A Procession
Artist: Eugenio Lucas Velázquez (Spanish, 1817 - 1870)
Date: 1859
Dimensions:
H 64.6 x W 52.5 cm (H 25 7/16 x W 20 11/16 in.)
Medium: Oil on canvas
Credit Line: Museum Department Purchase, 1921.
Place Made:Spain
Period: Modern
Culture: Spanish
Not on View
DescriptionEugenio Lucas Velázquez (Madrid, 1817–1870)
A Procession 1859
Oil on canvas, 66 × 54 cm
Signed and dated lower right, “E. Lucas. 1859”
New York, The Hispanic Society of America, A153
PROVENANCE: Possibly José Lázaro Galdiano, Madrid; Ehrich Galleries, New York, by 1913; Andersen Galleries, New York, by 1920; Ehrich Galleries, New York, by 1921; acquired for The Hispanic Society of America, 1921
Eugenio Lucas Velázquez studied under professors associated with the Academy of San Fernando in Madrid, where he exhibited as early as 1841. A commission in 1850 for a ceiling at the Teatro Real in Madrid and portraits of Queen Isabel II cemented his reputation and led to an honorary knighthood; thereafter, wealthy patrons such as the Marquis of Salamanca ensured his continued success. As Priscilla Muller has pointed out, Lucas was part of the committee that, in 1855, evaluated Goya’s Black Paintings (Madrid, Museo Nacional del Prado, inv. P000754– P000767), and he also acquired four plates from Goya’s (then unpublished) Los Disparates.
Lucas worked in two styles. In the first, he created landscapes, cityscapes, views of cathedral interiors, and coastal scenes closely related to the works of his close associate, Jenaro Pérez Villaamil (1807–1854). Other landscapes by Lucas (The Hispanic Society of America, New York, and Museo Lázaro Galdiano, Madrid), also imitate with astonishing effect the 17th-century Netherlandish works of Jan “Velvet” Breughel (1568–1625). Villaamil’s sister, Francisca, became Lucas’ companion around 1853–1854, lat er bearing him four children, including Eugenio Lucas Villaamil (1858–1918), a talented painter of costumbrista genre scenes who also imitated his father’s Goyesque style in selected works.
Eugenio Lucas Velázquez’s best-known manner is found in Romantic evocations of the works of Francisco de Goya (1746–1828), which appropriate motifs from Goya without slavishly imitating them. For example, the sculpted images of the Virgin and the Christ Carrying the Cross in the New York Procession are related to a Nuestra Señora de la Soledad and an Ecce Homo in Goya’s A Procession of Penitents of 1812–19 (Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, inv. 674), while the group of women to the left exhibits types Goya associates with procuresses and witches, particularly in the Black Paintings (Witches Sabbath and The San Isidro Pilgrimage, both in Madrid, Museo del Prado, inv. P000760 and P000761), Los Caprichos, and Los Disparates.
In A Procession, also known as A Procession Interrupted by a Storm, Goya’s often biting satire has been softened into a more empathetic sense of the comedy inherent in the situation: a large group of pious Catholics in procession getting soaked by a sudden tempest. A detail showing Lucas’s more gentle approach is the motif of the elderly, faithful priest, who extends a solicitous hand to the altar boy at his side as they plod along in heavy, sodden vestments. The priest’s inclination to the viewer’s left contributes to the sense of movement, although he also seems to be dragging his distracted parishioners along. The sense of personality in each face is typical of Lucas’s artistic strengths. Lucas enlivens the darkness of the scene with whites, blues, and ochres applied in vivid brushwork, notably in the foreground and background at left and in the long strokes suggesting the torrential rain. MBB
Texto en Español:
La formación artística de Eugenio Lucas Velázquez comenzó bajo la tutela de los profesores de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de Madrid, donde expuso ya en 1841. La decoración del techo del Teatro Real de Madrid en 1850 y los retratos de la reina Isabel II consolidaron su reputación y le valieron el título honorífico de caballero de la Orden de Carlos III ; a partir de entonces, mecenas acaudalados, como el marqués de Salamanca, aseguraron la continuidad de su éxito. Como ha señalado Priscilla E. Muller, Lucas formó parte del comité que, en 1855, tasó las Pinturas negras de Goya (Madrid, Museo del Prado, inv. P000754 a inv. P000767) y, además, compró cuatro grabados de la serie de los Disparates, entonces inédita.
Lucas trabajaba en dos estilos. En el primero creó paisajes naturales y urbanos, vistas de interiores de catedrales y escenas de costa muy semejantes a las obras de su estrecho colaborador, Jenaro Pérez Villaamil (1807-1854). Otros paisajes de Lucas (en The Hispanic Society of America y en el Museo Lázaro Galdiano, de Madrid) también remedan con asombroso efecto las obras flamencas del siglo xv ii de Jan Brueghel el Viejo (1568-1625). La hermana de Villaamil, Francisca, se convirtió en compañera de Lucas en torno a 1853-1854 y la pareja tuvo cuatro hijos, entre ellos Eugenio Lucas Villaamil (1858-1918), un talentoso pintor de escenas de género costumbrista que también imitó el estilo goyesco de su padre en algunas obras.
Encontramos el estilo más conocido de Eugenio Lucas Velázquez en las evocaciones románticas de las obras de Francisco de Goya (1746-1828), que se apropian de los motivos del artista aragonés sin imitarlos servilmente. Por ejemplo, existen paralelismos entre las imágenes escultóricas de la Virgen y el Cristo portando la cruz de la Procesión de Nueva York y una Nuestra Señora de la Soledad y un Ecce Homo de Goya de 1812-1819 (Procesión de disciplinantes, Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, inv. 674), mientras que en el grupo de mujeres de la izquierda observamos tipos femeninos que Goya asociaba con alcahuetas y brujas, especialmente en las Pinturas negras (La romería de San Isidro y El aquelarre, ambas en el Museo del Prado, Madrid, inv. P000760 y P000761, respectivamente), en Los Caprichos y en Los Disparates.
En Una procesión, también conocida como Una procesión Interrumpida por una Tormenta, la sátira a menudo mordaz de Goya ha sido suavizada y refleja una apreciación más empática del lado cómico de la situación : un numeroso grupo de católicos devotos en procesión se ven sorprendidos por un chaparrón repentino. Un detalle que revela el enfoque más amable de Lucas es el motivo del anciano y leal sacerdote que extiende una mano solícita hacia el monaguillo que va a su lado mientras ambos caminan con dificultad arrastrando los pesados ropajes empapados. La inclinación del sacerdote hacia la izquierda del espectador acentúa la sensación de movimiento, aunque también parece estar tirando de sus desorientados feligreses. La maestría en la personalización de todos y cada uno de los rostros es una de las habilidades artísticas más representativas de Lucas. El artista anima la oscuridad de la escena con blancos, azules y ocres que aplica con vívidas pinceladas, sobre todo en el primer plano y en el fondo de la izquierda, así como en los largos trazos que sugieren la torrencial lluvia. MBB
BIBLIOGRAPHY:
TRAPIER 1932 Elizabeth du Gué Trapier, Catalogue of Paintings (19th and 20th Centuries) in the Collection of The Hispanic Society of America, 2 vols. New York: The Hispanic Society of America, 1932, vol. 1, pp. 6-7, pl. II
TRAPIER 1940 Elizabeth du Gué Trapier, Eugenio Lucas y Padilla. New York: The Hispanic Society of America, 1940, frontispiece, and p. 34
GAYA NUÑO 1948 Juan Antonio Gaya Nuño, Eugenio Lucas. Barcelona: Cobalto, 1948, p. 45
GAYA NUÑO 1958 Juan Antonio Gaya Nuño, La pintura española fuera de España. Madrid: Espasa-Calpe, 1958, p. 221, no. 1598
ARNAIZ 1981 José Manuel Arnaiz, Eugenio Lucas: Su vida y su obra. Madrid: M. Montal, 1981, pp. 454-55, no. 307
GÓMEZ- MORENO 1993 María Elena Gómez-Moreno, Pintura y escultura españolas del siglo xix, [Summa Artis, vol. 35]. Madrid: Espasa-Calpe, 1993, p. 237
MULLER ( DIR. ) 2000 Priscilla E. Muller, De Goya a Zuloaga. La pintura española de los siglos xix y xx en The Hispanic Society of America [Exh. Cat., Madrid, Sala de Exposiciones BBVA, October–December 2000; Bilbao, Sala de Exposiciones BBVA, December 2000–February 2001; Seville, Hospital de los Venerables, March–May 2001]. [Madrid]: BBVA, 2000, pp. 44-45, no. 4
MULLER 2005 Priscilla E. Muller, From Goya to Sorolla: Queen Sofía Spanish Institute Salutes the Hispanic Society of America on its 100th Anniversary [Exh. Cat., New York, Queen Sofía Spanish Institute, 2 May–30 July 2005]. New York: The Hispanic Society of America, Queen Sofía Spanish Institute, 2005, pp. 30-31, no. 4
MULLER (ED. ) 2007 Priscilla E. Muller (ed.), Luz de España: Colección de la Hispanic Society of America [Exh. Cat., Mexico City, Museo Nacional de Arte, 5 September–2 December 2007]. New York, Mexico City: The Hispanic Society of America, Museo Nacional de Arte, INBA, 2007, pp. 40-43, no. 7
CODDING ( ED. ) 2018a [Spanish edition] Mitchell A. Codding (ed.), Tesoros de la Hispanic Society of America. Mexico City, New York: Museo del Palacio de Bellas Artes, The Hispanic Society of America, 2018, pp. 368-698, no. 196
CODDING (ED.) 2018b [English edition] Mitchell A. Codding (ed.), Visions of the Hispanic World: Treasures from The Hispanic Society Museum & Library. New York: The Hispanic Society of America, 2018, no. 186
A Procession 1859
Oil on canvas, 66 × 54 cm
Signed and dated lower right, “E. Lucas. 1859”
New York, The Hispanic Society of America, A153
PROVENANCE: Possibly José Lázaro Galdiano, Madrid; Ehrich Galleries, New York, by 1913; Andersen Galleries, New York, by 1920; Ehrich Galleries, New York, by 1921; acquired for The Hispanic Society of America, 1921
Eugenio Lucas Velázquez studied under professors associated with the Academy of San Fernando in Madrid, where he exhibited as early as 1841. A commission in 1850 for a ceiling at the Teatro Real in Madrid and portraits of Queen Isabel II cemented his reputation and led to an honorary knighthood; thereafter, wealthy patrons such as the Marquis of Salamanca ensured his continued success. As Priscilla Muller has pointed out, Lucas was part of the committee that, in 1855, evaluated Goya’s Black Paintings (Madrid, Museo Nacional del Prado, inv. P000754– P000767), and he also acquired four plates from Goya’s (then unpublished) Los Disparates.
Lucas worked in two styles. In the first, he created landscapes, cityscapes, views of cathedral interiors, and coastal scenes closely related to the works of his close associate, Jenaro Pérez Villaamil (1807–1854). Other landscapes by Lucas (The Hispanic Society of America, New York, and Museo Lázaro Galdiano, Madrid), also imitate with astonishing effect the 17th-century Netherlandish works of Jan “Velvet” Breughel (1568–1625). Villaamil’s sister, Francisca, became Lucas’ companion around 1853–1854, lat er bearing him four children, including Eugenio Lucas Villaamil (1858–1918), a talented painter of costumbrista genre scenes who also imitated his father’s Goyesque style in selected works.
Eugenio Lucas Velázquez’s best-known manner is found in Romantic evocations of the works of Francisco de Goya (1746–1828), which appropriate motifs from Goya without slavishly imitating them. For example, the sculpted images of the Virgin and the Christ Carrying the Cross in the New York Procession are related to a Nuestra Señora de la Soledad and an Ecce Homo in Goya’s A Procession of Penitents of 1812–19 (Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, inv. 674), while the group of women to the left exhibits types Goya associates with procuresses and witches, particularly in the Black Paintings (Witches Sabbath and The San Isidro Pilgrimage, both in Madrid, Museo del Prado, inv. P000760 and P000761), Los Caprichos, and Los Disparates.
In A Procession, also known as A Procession Interrupted by a Storm, Goya’s often biting satire has been softened into a more empathetic sense of the comedy inherent in the situation: a large group of pious Catholics in procession getting soaked by a sudden tempest. A detail showing Lucas’s more gentle approach is the motif of the elderly, faithful priest, who extends a solicitous hand to the altar boy at his side as they plod along in heavy, sodden vestments. The priest’s inclination to the viewer’s left contributes to the sense of movement, although he also seems to be dragging his distracted parishioners along. The sense of personality in each face is typical of Lucas’s artistic strengths. Lucas enlivens the darkness of the scene with whites, blues, and ochres applied in vivid brushwork, notably in the foreground and background at left and in the long strokes suggesting the torrential rain. MBB
Texto en Español:
La formación artística de Eugenio Lucas Velázquez comenzó bajo la tutela de los profesores de la Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, de Madrid, donde expuso ya en 1841. La decoración del techo del Teatro Real de Madrid en 1850 y los retratos de la reina Isabel II consolidaron su reputación y le valieron el título honorífico de caballero de la Orden de Carlos III ; a partir de entonces, mecenas acaudalados, como el marqués de Salamanca, aseguraron la continuidad de su éxito. Como ha señalado Priscilla E. Muller, Lucas formó parte del comité que, en 1855, tasó las Pinturas negras de Goya (Madrid, Museo del Prado, inv. P000754 a inv. P000767) y, además, compró cuatro grabados de la serie de los Disparates, entonces inédita.
Lucas trabajaba en dos estilos. En el primero creó paisajes naturales y urbanos, vistas de interiores de catedrales y escenas de costa muy semejantes a las obras de su estrecho colaborador, Jenaro Pérez Villaamil (1807-1854). Otros paisajes de Lucas (en The Hispanic Society of America y en el Museo Lázaro Galdiano, de Madrid) también remedan con asombroso efecto las obras flamencas del siglo xv ii de Jan Brueghel el Viejo (1568-1625). La hermana de Villaamil, Francisca, se convirtió en compañera de Lucas en torno a 1853-1854 y la pareja tuvo cuatro hijos, entre ellos Eugenio Lucas Villaamil (1858-1918), un talentoso pintor de escenas de género costumbrista que también imitó el estilo goyesco de su padre en algunas obras.
Encontramos el estilo más conocido de Eugenio Lucas Velázquez en las evocaciones románticas de las obras de Francisco de Goya (1746-1828), que se apropian de los motivos del artista aragonés sin imitarlos servilmente. Por ejemplo, existen paralelismos entre las imágenes escultóricas de la Virgen y el Cristo portando la cruz de la Procesión de Nueva York y una Nuestra Señora de la Soledad y un Ecce Homo de Goya de 1812-1819 (Procesión de disciplinantes, Madrid, Real Academia de Bellas Artes de San Fernando, inv. 674), mientras que en el grupo de mujeres de la izquierda observamos tipos femeninos que Goya asociaba con alcahuetas y brujas, especialmente en las Pinturas negras (La romería de San Isidro y El aquelarre, ambas en el Museo del Prado, Madrid, inv. P000760 y P000761, respectivamente), en Los Caprichos y en Los Disparates.
En Una procesión, también conocida como Una procesión Interrumpida por una Tormenta, la sátira a menudo mordaz de Goya ha sido suavizada y refleja una apreciación más empática del lado cómico de la situación : un numeroso grupo de católicos devotos en procesión se ven sorprendidos por un chaparrón repentino. Un detalle que revela el enfoque más amable de Lucas es el motivo del anciano y leal sacerdote que extiende una mano solícita hacia el monaguillo que va a su lado mientras ambos caminan con dificultad arrastrando los pesados ropajes empapados. La inclinación del sacerdote hacia la izquierda del espectador acentúa la sensación de movimiento, aunque también parece estar tirando de sus desorientados feligreses. La maestría en la personalización de todos y cada uno de los rostros es una de las habilidades artísticas más representativas de Lucas. El artista anima la oscuridad de la escena con blancos, azules y ocres que aplica con vívidas pinceladas, sobre todo en el primer plano y en el fondo de la izquierda, así como en los largos trazos que sugieren la torrencial lluvia. MBB
BIBLIOGRAPHY:
TRAPIER 1932 Elizabeth du Gué Trapier, Catalogue of Paintings (19th and 20th Centuries) in the Collection of The Hispanic Society of America, 2 vols. New York: The Hispanic Society of America, 1932, vol. 1, pp. 6-7, pl. II
TRAPIER 1940 Elizabeth du Gué Trapier, Eugenio Lucas y Padilla. New York: The Hispanic Society of America, 1940, frontispiece, and p. 34
GAYA NUÑO 1948 Juan Antonio Gaya Nuño, Eugenio Lucas. Barcelona: Cobalto, 1948, p. 45
GAYA NUÑO 1958 Juan Antonio Gaya Nuño, La pintura española fuera de España. Madrid: Espasa-Calpe, 1958, p. 221, no. 1598
ARNAIZ 1981 José Manuel Arnaiz, Eugenio Lucas: Su vida y su obra. Madrid: M. Montal, 1981, pp. 454-55, no. 307
GÓMEZ- MORENO 1993 María Elena Gómez-Moreno, Pintura y escultura españolas del siglo xix, [Summa Artis, vol. 35]. Madrid: Espasa-Calpe, 1993, p. 237
MULLER ( DIR. ) 2000 Priscilla E. Muller, De Goya a Zuloaga. La pintura española de los siglos xix y xx en The Hispanic Society of America [Exh. Cat., Madrid, Sala de Exposiciones BBVA, October–December 2000; Bilbao, Sala de Exposiciones BBVA, December 2000–February 2001; Seville, Hospital de los Venerables, March–May 2001]. [Madrid]: BBVA, 2000, pp. 44-45, no. 4
MULLER 2005 Priscilla E. Muller, From Goya to Sorolla: Queen Sofía Spanish Institute Salutes the Hispanic Society of America on its 100th Anniversary [Exh. Cat., New York, Queen Sofía Spanish Institute, 2 May–30 July 2005]. New York: The Hispanic Society of America, Queen Sofía Spanish Institute, 2005, pp. 30-31, no. 4
MULLER (ED. ) 2007 Priscilla E. Muller (ed.), Luz de España: Colección de la Hispanic Society of America [Exh. Cat., Mexico City, Museo Nacional de Arte, 5 September–2 December 2007]. New York, Mexico City: The Hispanic Society of America, Museo Nacional de Arte, INBA, 2007, pp. 40-43, no. 7
CODDING ( ED. ) 2018a [Spanish edition] Mitchell A. Codding (ed.), Tesoros de la Hispanic Society of America. Mexico City, New York: Museo del Palacio de Bellas Artes, The Hispanic Society of America, 2018, pp. 368-698, no. 196
CODDING (ED.) 2018b [English edition] Mitchell A. Codding (ed.), Visions of the Hispanic World: Treasures from The Hispanic Society Museum & Library. New York: The Hispanic Society of America, 2018, no. 186
Accession Number: A153
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